Boys Of Summer – Der 80er-Podcast

Boys Of Summer – Der 80er-Podcast

Transkript

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00:00:00: Eine Person hat allerdings ihren Frieden mit Madonna geschlossen.

00:00:04: Nein, mein Vorname ist nicht Baby, Lady and Red... sich optisch irgendwo zwischen Psycadelic, Punk, Hippie und Kabuki Theater Schminke bewegte um dann in einem filmischen Wimmelbild über einen knallbunden Jahrmarkt der Durchgeknalten zu stapfen.

00:00:22: Sonne, Strand mehr alles ist drin und damit war das Dream Team perfekt!

00:00:44: Moin und hallo, schön dass ihr wieder eingeschaltet habt bei Boys of Summer dem Podcast der sich zu einhundert Prozent Eighties Worshiping verschrieben hat.

00:00:54: Heute gehen wir genau vierzeig Jahre zurück in den September neunzigzechsund achtzig und schauen uns die oberen Regionen des deutschen Charts an.

00:01:03: Ich bin Eckhard Marunde und ich sitze hier gerade in meinem volle ausgestatteten, mit Hightech vollgestopften Podcaststudio.

00:01:11: Und ich denke mir Moment bevor wir jetzt über Musik sprechen lasst uns mal ein bisschen den Blick schweifen lass doch einfach mal ein Bisschen in Stimmung kommen.

00:01:19: und welche Errungenschaften gab es in der Computertechnologie?

00:01:27: Da gab's einige bahnbrechende Ergebnisse.

00:01:30: Beispielsweise ist, dass das Gründungsjahr der Pixar Studios, welche zahlreiche Kinohits mit Computer gestützter Trickfilm-Technik aufperbten.

00:01:40: Wir denken da an Toy Story, Finding Nemo und so weiter.

00:01:45: Außerdem etablierte sich in einer Zusammenarbeit von Compact und Intel der revolutionäre Drei-Sechsen-Achziger Prozessor.

00:01:54: Und nichts Letzt brachte Apple den Macintosh Plus mit einem wahnsinnig großen Arbeitsspeicher von einem Megabyte auf den Markt.

00:02:03: Wenn ich mir mein Handy jetzt so angucke, wie viel Mark da jetzt drin sein?

00:02:08: Und apropos Wahnsinn, in six und achtzig war auch die Geburtsstunde des ersten Computer Virus namens Brain.

00:02:17: das hatten zwei finnige Brüder aus Pakistan programmiert und über Disketten im Umlauf gebracht und Ich muss sagen Das habt ihr ganz ganz toll gemacht Jungs.

00:02:29: Aber genug vom Tech Talk bzw.

00:02:34: aus dem Jahr, in dem Kraftwerk ihren Techno-Pop propagierten, aber den Charts aus der Woche vom ersten bis zum siebten September, begegnen Sie uns nicht!

00:02:45: Ebenfalls nicht auf den Plätzen zwanzig bis eins mit.

00:02:48: dabei sind folgende Bands und folgende Künstler... Big Country, Paul McCartney, The Real Thing, Queen Bezier, Andy Borg Black Thursdays, Engelbert, Dan Harrow, Alpha Will, the Cure David Bowie Van Halen, Animations Scotch Ebo, Amazulu Sandra Gigi Anderson, Stephen Woods Tina Turner Jackie Graham SOS Band WAP, Janisys, Patch Up Boys, Valeridor, The Art of Noise, Five Star, Eurythmics, Depeche Mode, Nikki Nicole, Miami Sound Machine, Wolf Mann und Unterstützung.

00:03:25: Juliane Werding, Samoody Blues erste allgemeine Verunsicherung Yellow und Modern Talking mit Atlantis Is Calling.

00:03:34: Also bitte wer ist denn dann auf Platz eins?

00:03:37: Und was soll auf den oberen zwanzig Plätzen überhaupt noch kommen?

00:03:40: Wir werden das gleich unter die Lupe nehmen.

00:03:42: Wie immer gilt, wenn ihr die Songs der Plätze zwanzig bis eins nachhören möchtet findet ihr die Stücke in unserer Boils of Summer Spotify Playlist, den Link zu unserer Playlist seht ihr in der Beschreibung zu unserem Podcast und Unter dieser Folge.

00:03:58: außerdem und hier können wir wieder wirklich aus dem vollen schöpfen.

00:04:02: Wir sind auch mit einem Kanal auf YouTube vertreten.

00:04:05: Der Handel ist Boils Of Summer Podcast.

00:04:07: In einem Wort Dort findet ihr ebenfalls Playlists zu jeder Folge, wobei wir dort natürlich auch die offiziellen Musikvideos verlinken können.

00:04:17: Musikfernsehen ist zwar mittlerweile tot aber bei uns lebt der Videospirit weiter.

00:04:22: Schaut doch da auf jeden Fall vorbei!

00:04:28: Und los geht's von unten nach oben.

00:04:31: Platz zwanzig Samcook Wonderful World und wir starten mit einem echten Oldie.

00:04:39: Wonderful World stammt eigentlich aus dem Jahr neunzehntzig, geschrieben von Sam Cook zusammen mit Lou Adler und Herb Albert.

00:04:48: Darin gesteht ein junger Mann dass er von Geschichte, von Biologie oder französisch herzlich wenig Ahnung hat aber er weiß das er sie liebt.

00:04:58: Sechsundzwanzig Jahre lag der Song Brach bis ausgerechnet einen Jeans Warbespot ihn zurück ins Rampenlicht katapultierte.

00:05:06: Levi's oder Levis ließ für seine Fünf-Null-Eins-Kampagne eine Badewannszene mit dem Stück unterlegen, allerdings nicht mit Sam Cooke Originalstimme sondern mit einer Coverversion eingesungen vom Backgroundsanger Tony Jackson.

00:05:21: Die Verwechslung hatte trotzdem den gewünschten Effekt.

00:05:24: die Leute wollten das original hören und RCA die Plattenfirma brachte prompte alte Aufnahme neu heraus.

00:05:33: Rechnet man die Charts-Wochen über das ganze Jahrnaß als er sechsenundachtzig zusammen wird ausgerechnet dieser sechsundzwanzig Jahre altes Song zum erfolgreichsten Titel des gesamten Jahres in Deutschland.

00:05:45: Verlauter Achtziger Synthesisern und Schulterpolstern setzt sich am Ende ein Stück durch, dass älter ist als die meisten der konkurrierenden Interpreten in seiner Liste.

00:05:56: Sam Cook selbst Konnte den Erfolg seines eigenen Comebacks allerdings nicht mehr miterleben.

00:06:02: Er war leider schon in der Jahre, aber er hat in den letzten Jahren im Jahr fourzehn gestorben.

00:06:06: Platz neunzehnt Beagle Music Limited.

00:06:10: Ice In The Sunshine.

00:06:12: Kaum ist sie letzte Wonderful World Note.

00:06:14: verklungen wird es auch schon wieder sommerlich wenn auch auf gänzlich andere Art.

00:06:19: Ice In the Sunshine war nämlich ursprünglich gar kein Song sondern ein Werbe-Jingle komponiert für einen Kinowerbesport von Langnese Mit der eingängigen Textzelle ihr kennt sie alle, like us in the sunshine I'm melting away on a sunny day.

00:06:35: Der Spot, Sonne, Strand mehr alles ist drin.

00:06:39: er lief eine Weile in den Kinos bevor irgendjemand auf die Idee kam daraus doch lieber gleich ein richtiges Singles machen gesagt getan.

00:06:47: Aus der Produktionsfirma Beagle Music GmbH wurde kurzerhand Die Beagle music limited eine Band Und die Single kletterte im Spätsommer, bis auf Platz zehn der deutschen Charts.

00:07:01: Kurios dabei war – Die Stimme, die man im Werbespot hörte, war nicht dieselbe, die dann auf der Single zu hören war.

00:07:09: Aus dem Kino-Jingle wurde für die Charts Version also munter umgesetzt.

00:07:14: Ganz verschwunden ist der Ohrworm bis heute nicht….

00:07:17: Sie tanzt in seinem Kinofilm zu genau diesem Stück über die Eisbahn.

00:07:23: Und wir haben hier im Boys of Summer Podcast den Titel ja auch schon gefeaturet, in Folge Nr.

00:07:42: Schon wieder vier starke Sommerhits, hört da auch gerne noch mal rein und genießt die letzten Tage des Sommers.

00:07:49: Platz Achtzehn Peter Gabriel Slatschhammer Von Eiscreme-Werbung zu echtem sechziger Soul.

00:07:57: Mit Slatshammer wollte Peter Gabriel seinen Jugendhelden holen allen voran Otis Riding Und erholte sich dafür sogar Bläser ins Studio, die eins tatsächlich mit Riding auf Tour waren.

00:08:09: Herausgekommen ist ein Song voller Anspielung, die alles andere als subtil sind und eigentlich wäre damit auch locker auf die vierte E-Fifteen Liste gekommen, wer das Song zwei Jahre vorher veröffentlicht worden.

00:08:24: Der Text handelt nämlich von Dampfloks, von Flugzeugen, Schöpflöffeln, Früchtekörben und Honigbienen, Schubkraft und Rhythmus und einem Vorschlaghammer.

00:08:34: Das ist die Lyrik, die Defleppert in der Folgezeit nicht besser hinbekommen haben.

00:08:39: In den USA bescherte ihm das im Sommer, dass er seit sechsten Achtzig seine einzige Nummer eins Single überhaupt ausgerechnet indem er dort invisible Touch von Genesis von der Spitze verdrängte also von der Band die er selbst gute zehn Jahre zuvor verlassen hatte.

00:08:55: Schadgeschichte schreibt selten schöne Reporanten.

00:08:59: berühmter als das Song selbst wurde aber sein Video.

00:09:02: Regisseur Steven R. Johnson ließ Gabriel Bild für Bild animieren, umgeben von Knetfiguren, tanzenden Hühnern und fliegenden Obst.

00:09:11: Einmischungen aus Stop-Motion, Claimation & Pixelation wie man sie zuvor im Musikfernsehen noch nicht gesehen hatte.

00:09:18: Beide in MTV Video Music Awards räumte der Clip anschließend so flittrophäen ab dass der Rekord bis heute ungebrochen ist.

00:09:27: kein Wunder da wird auch nichts mehr dazukommen.

00:09:29: MTV ist ja bekanntlich Passé.

00:09:33: In Deutschland ging es in den Charts hoch bis auf Platz sieben, hier sind wir also schon auf dem absteigenden Ast.

00:09:39: Platz siebzehn.

00:09:42: Aha, Hunting High and Low und wir gehen von den oberen Chartsregionen in den hohen Norden zu.

00:09:49: Aha.

00:09:50: Hunting High & Low das ist die in Deutschland vierte und letzte Auskoplung aus Ahas gleichnamigen Debütalbum.

00:09:57: Musikalisch ist das Stück deutlich getragener als Take On Me oder The Sun Always Shines on TV, eine Ballade mit orchestralem Einschlag für die sogar extra Streicher-Arrangements komponiert wurden und im Video ging es übrigens tierisch zur Sache.

00:10:13: Also tierisch!

00:10:16: Regisseur Steve Barron der schon bei Take On me Regie geführt hatte ließ Morten hake diesmal in einen Adler ein Weißen Hai und einen Löwen morfen Und ihr könnt selbst entscheiden, ob das noch aufwendiger ist als das Slatschhammer Video von Peter Gabriel oder Take On Me von Nahar.

00:10:33: In Großbritannien schaffte es der Song bis auf Platz fünf in Frankreich sogar bis auf vier und bei uns stieg er in dieser Woche ein und am Ende wird es bis auf platz elf gehen.

00:10:46: Damit is Hunting High and Low zwar nicht der größte Hit des Albums aber einer an den man sich immer ändern wird.

00:10:54: Bülkigerweise wurde er von britischen Musikkritikern ziemlich verrissten.

00:10:59: Mal wurde das Stück als rührselige Ballade mit einschläfernder Produktion geschmät, dann wurde Ahaprofe Zeit dass sie ja weit bessere Songs als diesen bräuchten wenn sie so populär werden wollten wie die Beatles.

00:11:15: Achja Musikkritiker da hat man auch vierzig Jahre später noch was zu lachen.

00:11:20: Platz sechzehn Stan Ridgeway Camouflage.

00:11:25: Bevor Stan Ridge Way zum Solo Künstler wurde, war er als Frontman von Wall of Udo bekannt.

00:11:32: Die hatten schon mal einen echten Kuriositätenhit.

00:11:35: mit Mexican Radio und mit Camouflaj ersetzte diese Traditionsschrecker-Geschichten fort nur diesmal halt im Alleingang.

00:11:44: Erzählt wird das Stück im Stile einer alten Cowboy bzw.

00:11:48: einer Talking Blues Ballade Und die Geschichte hat es wirklich in sich.

00:11:54: Ein junger Marine Soldat wird im Vietnam Krieg von seiner Patrouille getrennt und findet sich plötzlich an der Seite eines riesenhaften Kameraden namens Camouflage wieder, der ihnen scheinbar unverwundbar durch die Nacht und feindliches Feuer zurück ins Lager bringt.

00:12:10: Die Pointe daran….

00:12:12: Zurück im Camp erfährt der junge Soldat das besagte Camouflages schon die ganze Woche im Sterben lag und in der Nacht zuvor….

00:12:19: tatsächlich gestorben sei.

00:12:22: Ridgway bedient sich also damit ganz bewusst.

00:12:25: der amerikanischen Grateful Ghost erzählt Tradition, in deren Geist zurückkehrt um eine letzte Aufgabe zu erfüllen, in diesem Fall dann halt den jungen Soldaten zu retten.

00:12:36: Musikalisch ist das alles herrlich sperrig einer Cowboy-Ballade, Ridgways sehr charismatischer Gesang mit dem dortlichen amerikanische Akzent und über weite Strecken eher gesprochen als gesungen.

00:12:50: In den USA blieb der Erfolg zwar aus, dafür wurde Kamouflage in Großbritannien und Irland zum echten Hit.

00:12:57: im UK immerhin bis auf Platz vier – in Deutschland ging es hoch bis auf Platz acht!

00:13:03: Das Song wurde am Ende zu Stan Ridgeway's einzigen echten Charts-Erfolg.

00:13:08: als Solo Künstler ein echtes One Head Wander.

00:13:14: Lionel Ritchie Dancing On The Ceiling.

00:13:18: Nach der großen Schmacht-Balade Say You, Say Me Wollte Lionel Richie diesmal ausgelassen feiern und dementsprechend fällt auch das Video zu Dancing on the Ceiling aus.

00:13:29: Ritchi und seine Gang schwofen dort erst wild durchs Wohnzimmer und am Ende die Wände hoch bis unter die Decke.

00:13:37: Für diesen Effekt engagierte man niemand geringeren als Stanley Donan Den Regisseur, also der schon neunzehnteinfünfzig in königlicher Hochzeit dem berühmten rotierenden Raum verwendete, in dem Frater Stair scheinbar mühelos an der Decke tanzte.

00:13:54: Angeblich soll sich Lange Ritchie dabei sogar noch schneller an das drehende Zimmer gewöhnt haben als seiner Zeit ist er selbst.

00:14:02: Mit rund vierhunderttausend Dollar Produktionskosten galt der Clip damals als eines der teuersten Musikvideos überhaupt und für ein bisschen zusätzlichen Klamauk sorgten die Cameo-Auftritte der Komiker Rodney Dangerfield on Cheech Marin.

00:14:17: In den USA reichte es am Ende nur für Platz zwei, der Billboard Hot One Hundred.

00:14:23: in Norwegen dagegen tanzte sich Richie ganz an die Spitze der Charts – und Deutschland landete das Song am Ende auf Platz dreizehn und insgesamt auf den Tanzflächen jeder ernsthaften Achtziger Party!

00:14:38: Platz dreizeh, Rod Stewart Every Beat of My Heart.

00:14:44: Rod Stewart hatte sich in den siebziger Jahren in Kalifornien häuslich eingerichtet kehrt aber wieder zurück und genau davon handelt Every Beat Of My Heart auch ein Stück weit eine gefühlvolle Ballade über die Rückkehr an die alte Heimat Großbritannien nach langer Zeit in der Fremde.

00:15:02: Produziert wurde der Song von Bob Asrin, also dem Mann, der sonst eher für seine Arbeit mit Pink Floyd oder Alice Cooper bekannt ist und hier mit Stuart gemeinsam einen deutlich sanfteren Ton anschlägt.

00:15:16: Die Kritiker waren sich bei dem Song aber alles andere als einig.

00:15:20: Einige sahen darin eine modernere Variante des Stücke Sailing, also den alten Rod Stewart hit aus den siebziger Jahren Jedoch mit einem lächerlichen, achtziger Jahre Schlagzeugsound.

00:15:32: Das Publikum ließ sich davon aber nicht beirren – in Großbritannien und Irland kletterte Every Beat of My Heart bis auf Platz zwei.

00:15:41: In Deutschland erreichte das Stück hier mit Platzverzellen seinen Peak.

00:15:53: Fast wäre dieser Song komplett anders in die Geschichte eingegangen, denn Chris Burke wollte sein neues Stück ursprünglich The Way You Look Tonight nennen.

00:16:03: Bis ihm dann auch viel.

00:16:04: dass es diesen Titel schon gibt – mir gleicht das ein Stück aus den Dreißigern war also eigentlich schon lange her!

00:16:11: Also blieb der Text erst einmal in der Schublade liegen bis Chris Burke Monate später seine Frau Dianne auf einer Feier in einem roten Kleid durch den Raum gehen sah….

00:16:22: Und plötzlich war der fehlende Titel gefunden.

00:16:26: Musikalisch bleibt das Ganze an einigen Stellen reduziert, eine sanfte Soft Rock-Ballade mit Roland TR-Eito A Drum Computer im Hintergrund die vor allem von Chris de Burgs warmer Stimme lebt bzw ich würde eher sagen Penetrant dominiert wird.

00:16:44: und nicht ganz so unrecht haben wir den Song für unsere erste Jubiläumsfolge hier am Boys of Summer Podcast ausgesucht Folge Nummer zehn und der Tag ist gelaufen, achtnafige achte Gehitz.

00:16:57: Aber wer hört schon auf uns?

00:16:59: Lady and Rat ist bis heute der mit Abstand größter Hit von Christe Burke.

00:17:04: Platz zwölf!

00:17:07: New Shoes I Can't Wait.

00:17:10: Und hier muss ich erstmal mit einem Missverständnis meinerseits aufräumen denn ich dachte immer New Shoess seien eine holländische Formation.

00:17:18: aber nein New Shoes, das war eine ursprünglich zwölfköpfige Band aus Portland, Oregon als USA von der am Ende nur das Ehepaar John Smith und Valerie Day übrig blieb.

00:17:31: Aber so ganz falsch liege ich dann auch nicht denn I Can't Wait war zunächst nur ein Regional Hit im Nordwesten der USA bis dann eine Kopie den Weg in die Niederlande fand wo Produzent Peters Lacher ist den Song Remixter Und sein Datsch-Mix wurde daraufhin zum weltweiten Clubhit.

00:17:52: Atlantic Records nahm die Band unter Vertrag und am Ende stand die Single in den US auf Platz drei, in Großbritannien und Deutschland sogar auf Platz zwei.

00:18:01: Von den Einnahmen dieses Welterfolgs hat Peter Slachhäus allerdings so gut wie gar nichts gesehen.

00:18:08: Er hasste den Song und nahm statt der Tantiemen lieber fünfhundert Gulden bar auf die Hand – das sollte er bereuen!

00:18:15: Immerhin bot eben die Plattenfirma später an, ihre Aufnahmestudios zu verwenden und er machte sich auch in der Folge bis zusammen viel zu frühen Unfalltoden.

00:18:35: Spirit in the Sky hatte Norman Greenbaum schon neunzehntneinzig geschrieben, ein für damalige Verhältnisse gewagtes Stück weil die Plattenfirma zunächst fürchtete einen vierminütiger Pop-Song mit Jesus Zeilen würde im Radio niemals laufen und am Ende verkaufte sich das Single trotzdem zwei Millionen Mal.

00:19:01: Fast zwei Jahrzehnte später griffen oder soll man besser sagen vergriffen sich Dr.

00:19:06: Ansmedex an dem Song Also Doctor and the Manics, das war eine schrille Glamrock-Truppe aus London die sich optisch irgendwo zwischen Psycadelic, Punk, Hippie und Kabuki Theater Schminke bewegte.

00:19:20: Und den Song einfach so ein bisschen aufpepte.

00:19:23: Wer in paar Monate zuvor auf Six Six Sputnik abgefahren war hat hier vielleicht auch begeistert die Ohren gespitzt.

00:19:29: und naja der Song hatte ja nochmal Erfolg.

00:19:32: In Großbritannien und Irland kletterter die Coverversion bis auf Platz eins.

00:19:38: ganze drei wochen stand sie dort oben in österreich und kanada ebenfalls.

00:19:42: bei uns in deutschland reichte es für platz neun platz zehn.

00:19:47: warm the edge of heaven.

00:19:50: vor ein paar wochen hatten wir i'm your man hier schon als vorletztes gemeinsames lied von wamm vorgestellt und jetzt kommt tatsächlich das ganz offizielle schlusswort The Hedge of Heaven, das war die Abschieds-Single des Duos.

00:20:04: exakt zeitgleich mit dem Abschiedskonzert im Wembley Stadion veröffentlicht wurde George Michael und Andrew Ridgely vor über siebzig tausend Fans ihre gemeinsame Karriere ausklingen ließen.

00:20:16: Am Klavier sah es bei diesem letzten Streich übrigens niemand geringeres als Elton John.

00:20:21: Sir Elton sowohl auf der Studioaufnahme also auch live auf der Bühne in Wembly geschrieben und produzierte den Song wie fast immer bei WAM George Michael ganz allein.

00:20:33: Diesmal eine Geschichte über emotionale wie körperliche Frustrationen in einer Beziehung, aber verpackt in Tanzbahn Disco Pop.

00:20:42: In Großbritannien wurde das Stück Prom zum vierten Nummer eins hit der Band.

00:20:46: und wenn George Michael von hier aus zum Solo Superstar-Aufstieg zog sich Andrew Richley nach der Trennung weitgehend aus dem Rampenlicht zurück.

00:20:56: Die Freundschaft der beiden, aber das betonten sie immer wieder blieb bis zuletzt bestehen.

00:21:02: Platz neun Jana Jackson – Nasty.

00:21:07: Nasty klingt auf den ersten Blick wie eine schlüpfrige Anmache ist aber eigentlich genau das Gegenteil.

00:21:13: Jana Jackson schrieb den Song mit ihren Produzenten Jimmy Jam und Terry Lewis nach einem realen Erlebnis in Minneapolis Wo sie während der Aufnahme zum Album Control vor dem Hotel von einer Gruppe Männer belästigt und bedrängt wurde, statt sich aber einschüchtern zu lassen werte sie sich.

00:21:30: Und genau diese Haltung von Selbstbestimmung und Selbstbehauptung floss dann direkt in den Text.

00:21:36: Ich bin nicht Brüde ich will nur etwas Respekt.

00:21:39: Nein mein Vorname ist Nicht Baby er ist Janet Miss Jackson.

00:21:44: wenn du unanständig bist Musikale streckt das Song die typische Anschrift des sogenannten Minneapolis-Sound mit knalligen Drumcomputern und funky Synthiklängen, die German Lewis prägten.

00:21:57: Und die für Jacksons Wandel von erbraven Kinderstartochter der Jackson-Familie zur eigenständigen Künstlerin standen.

00:22:04: Platz Acht – Hubert K. Limousine Von der neuen deutschen Bälle zum internationalen synthpop Sound.

00:22:13: Die NDW war vorbei und Hubert K. wollte mit dem Album Dance Songs den Sprung ins englische Wagen, und keine Frage dass das klappen musste.

00:22:23: Schließlich stand die drei Musiker von Hubert k also Sänger Hubert Kemmler Bassist Klaus Hirschburger und Gitarist Markus Löhr.

00:22:30: auch hinter dem Erfolg von Sandra und die war ja ein Jahr zuvor so richtig durchgestartet.

00:22:37: Produziert wurde das Ganze natürlich auch von Michael Kretu, also dem vierten Inseriege, dem Mann von Sandra und damit war das Dream Team perfekt.

00:22:47: Inhaltlich geht es wie Herr Spurger es einmal in einem japanischen Fernsehinterview erklärte um ein paranoiden Mann der ständig von einem Traum verfolgt wird.

00:22:59: Weniger beklemmend als viel mehr traumhaft ist jedoch des Ergebnis – in Deutschland klettert er den Song bis auf Platz Acht und erhielt sich immerhin sechs Wochen lang in den Top Ten.

00:23:16: Die drei Damen von Bananorama hatten den Song Venus angeblich schon jahrelang im Band-Report war, immer wieder am Proberaum angestimmt.

00:23:24: Aber richtig aufnehmen wollten sie den Song erst nachdem sie sich als Band mit eigenen Kompositionen einen Namen gemacht hatten und als die dann endlich ernst machen wollten aus dem sechziger Abzeige der klassiker der holländischen Band Shocking Glue eine Tanznummer zu basteln.

00:23:40: naja da winkten gleich zwei Produzenten Teams ab Erst ihre bisherigen Produzenten Jolly and Spain, dann sogar das gerade erst engagierte Trio Stockadegan Waterman.

00:23:52: Die war nämlich überzeugt davon aus dem Song ließe sich einfach kein Dancefloor Hit basteln.

00:23:58: Banana Rammer blieben aber hartnäckig und hatten auch eine konkrete Vorstellung davon wie das Lied zu klingen habe….

00:24:05: Hey macht es mal dass es geil klingt!

00:24:08: Mach doch eine Nummer wie You Spin Me Around von Dad or Alive draus.

00:24:13: Das ließen sich Stockadegen-Wortemann nicht zweimal sagen, schließlich hatten sie ja bei besagtem Hit den Drum Computer programmiert und die Sounds ausgetüftelt.

00:24:23: Der Erfolg gab allen schließlich recht.

00:24:26: in den USA, Kanada, Australien und vier weiteren Ländern erreichte Venus Platz eins – in Deutschland immerhin Platz zwei.

00:24:35: Damit wurde Venus zu Banana Ramas erfolgreichstem Song überhaupt.

00:24:43: Falco, The Sound of Music.

00:24:46: Nach dem Rockmeer-Madeus Höhenflug und dem Skandal um Genie musste Falco newtonsundsetzig nachlegen und mit The Sound Of Musik schoss er direkt in die entgegengesetzte Richtung.

00:25:00: Statt einer düsteren Geschichte gibt es hier eine Funky Hymne an das große Pantheon der Popmusik der Falco und das Produzentendur Bolland&Bolland die Namen ihrer persönlichen Helden unterbrachten.

00:25:13: James Brown ist jetzt in En Pavarotti, Otis Redding, Lanan McCartney & Cole Porter.

00:25:19: Außerdem gibt es einen Bezug zum, in Österreich zum Bundespräsidenten gewählten Kurzwaldheim – der ehemalige UN-Generalsekretär dessen Umgang mit seiner NS Vergangenheit international diskutiert wurde.

00:25:35: Und wenn das Ganze jetzt noch nicht bunt genug war, hat den Rest des Musikvideos zur The Sound auf Musik erledigt in dem Falco anfangs in die Rolle des Märchen Königs Ludwig II.

00:25:46: von Bayern schlüpft um dann im filmischen Wimmelbild über einen knallbunden Jahrmarkt der Durchgeknalten zu stapfen.

00:25:55: In seiner Heimat Österreich und bei uns in Deutschland kletterte das Stück bis auf Platz vier in der Schweiz auf Platz elf.

00:26:02: Und in den USA, wo Falco kaum noch Promotion machte weil kurz vor seine Tochter zur Welt gekommen war, verirrte sich der Song immerhin bis auf Platz neunzen der Dance Charts.

00:26:13: Für den Popmarkt insgesamt blieb es aber ein reines Randnotiersergebnis.

00:26:25: Also wir kennen ja die Geschichte.

00:26:27: Bevor Samantha Fox überhaupt Musik machte kannte man sie in Großbritannien schon aus einem ganz anderen Kontext, nämlich als Page Three Girl.

00:26:36: der britischen Boulevard-Zeitung The Sun hatte sie sich einen Namen gemacht bevor sie mit Touch Me I Want Your Body den Sprung ins Musikgeschäft wagte und damit auf Anhieh Platz drei in GroßBritannien erreichte.

00:26:49: Die Nachfolgesingel, das war Do ya do you wanna please me.

00:26:53: Sie schlägt hexlich in eine ganz ähnliche Kabe.

00:26:56: da heißt es dann wenn du anrufst wirst du sehen dass ich stärker bin starker als die Mädchen die du vorher hattest.

00:27:04: Das sind Zeilen die kein Zweifel daran ließen welches Image man hier weiter pflegen wollte.

00:27:10: Musikalisch bildert der Song ganz bewusst im selben Terrain wie der Vorgänger Hit und auch einen Charts bewegter sich.

00:27:16: in ähnlichen Regionen In Schweden und Finnland verdrängt die Single sogar den eigenen Vorgänger von der Spitze der Charts und wird dort zu Nummer eins.

00:27:28: Großbritannien, Deutschland und der Schweiz reicht es immerhin für Top Ten Platzierung.

00:27:33: Platz vier Trio Rio New York Rio Tokyo.

00:27:40: Trio Rio waren ursprünglich neuseinachtzig gegründet worden und spielten zunächst eher unauffällige Jazz-Standards mit lateinamerikanischen Rhythmen.

00:27:51: Erst mit dem Einstieg von Oliver Häus änderte sich der Kurs dann ziemlich deutlich in Richtung Comerciala Popmusik angereichert, mit südamerikanischen Beats und ein bisschen Latin Rock.

00:28:03: Mit New York, Rio, Tokyo der zweiten Single ihres selbst betitelten Albums gelangt.

00:28:08: Der Truppe dann prompt ein echter Sommerhead.

00:28:11: und hier muss ich mir direkt mal so eine kleine Notiz machen.

00:28:14: Sommerhitfolge im nächsten Jahr... So check!

00:28:18: Der Titel klingt auf jeden Fall wie einer Weltreise durch drei Kontinente und trifft damit genau den gut genaute Fanpop-Nerv dem Sommer in.

00:28:31: Und wenn man sich auf YouTube die Kommentare so anschaut unter dem Video scheint das Stück auch inspirierend gewirkt zu haben.

00:28:38: So schreibt ein User, my father loves this song so much.

00:28:42: he even gave me his name after the Song.

00:28:45: und bevor ihr euch jetzt fragt ob derjenige jetzt New York Rio oder Tokyo heißt nun ganz offensichtlich kommt er aus Brasilien.

00:28:56: den deutschen Chart wahnsinnig überleitung Klettert der Song bis auf Platz drei und hält sich Sargon schreibe sieben Wochen unter den Topten.

00:29:04: Und das für eine Band die vorher kaum jemand kannte, also ein ziemlicher Erfolg.

00:29:10: An denen die Gruppe allerdings nie wieder anknüpfen sollte denn die Nachfolgeslingel Wulewulewu schafft es gar nicht mehr in die Charts.

00:29:18: und so blieb Trio Rio am Ende ein waschechtes One Hit Wonder.

00:29:29: Ein Song, der erst über Umwege bei Madonna landete bis ein Manager ihrer Plattenfirma in ihr vorspielte.

00:29:37: und Madonna war sofort Feuer und Flamme steuerte selbst noch ein paar Textzahlen dabei und produzierte den Song mit.

00:29:44: Papa predige nicht.

00:29:47: Inhaltlich geht es natürlich nicht um die Belehrung des geistlich ambitionierten Vaters sondern um eine schwangere Teenagerin die ihren Vater bitte sie nicht zu belehren sondern zu unterstützen.

00:29:59: Für Madonna selbst passt das Lied einfach perfekt zu meinem persönlichen Zeitgeist, wie sie sagte.

00:30:05: Mich gegen männliche Autoritäten aufzulehnen sei es der Papst die katholische Kirche oder mein Vater und seine konservativen patriarchalischen Ansichten.

00:30:14: deshalb fand ich es so großartig.

00:30:18: aber auch darüber hinaus wurde Papa Don't Preach kontrovers diskutiert.

00:30:23: Frauenorganisationen warfen Madonna vor Teenager Schwangerschaften zu verherrlichen, Abtreibungsgegner fährten den Song als Pro-Live Statement.

00:30:33: Noch bekannter wurde es ein Jahr später, als Madonna den Song auf Tour Papst Johannes Paul dem zweiten widmete Boroughfinder Vatikan zum Boycott der Konzerte aufrief.

00:30:43: Eine Person hatte allerdings ihren Frieden mit Madonna geschlossen.

00:30:47: Das war Tipper Gore, die Triebfeder hinter der Filsey Fifteen-Liste des PMRC.

00:30:53: Sie nannte Papa Don't Preach ein wichtiges Lied das ein reales soziales Problem anspricht.

00:31:00: Platz zwei Level Forty Two – Lessons in Love.

00:31:06: Und wir gehen einen Schritt zurück denn vor der Schwangerschaft kommen erstmal die Lessons In Love.

00:31:13: Level Forty-Two waren in der Musik-Szene längst als virtuose Jazz-Funk-Truppe respektiert, aber kommerziell kein Selbstläufer.

00:31:21: und Bassist Mark King wegen seines ja wirklich meisterhaften Slap-Bass Spiels liebevoll Mr.

00:31:27: Thumb genannt.

00:31:29: Er galt Mitte der Achtziger zwar als einer der besten Bassisten der Welt, aber die ganz großen Charterfolge blieben aus.

00:31:36: Die Idee zu Lessons and Love entstand dann auch eher zufällig.

00:31:41: Ursprünglich war die Melodien nur eine kleine Zugabe, die die Band bei einem Live-Auftritt in der britischen Musiksendung The Tube im Oktober an einer anderen Song dran gehängt hatte.

00:31:54: Weil die Plattenfirma dringend einen neuen Radiohit für den europäischen Markt brauchte setzte sich Mark King mit seinen Kollegen über Weihnachten zusammen und schrieb daraus diesen Song Und herausgekommen ist der bis heute größte Hit der Band.

00:32:10: In Deutschland, der Schweiz, Dänemark und Südafrika kletterte Lessons in Love bis auf Platz eins.

00:32:16: Im Großbritannien reichte es für Platz drei und selbst in den USA schaffte das Song bis zu Platz zwölf also ein echter Superhead und anders als das Song von Madonna völlig unkontrovers.

00:32:40: Und damit lernen wir ganz oben beim Song, der eigentlich aus einer spontan Schnapsidee entstand.

00:32:46: Der Breakdancer Luciano Vitefeen und DJ Sven von Fehen bein lernten sich in einer Diskothek in Hilversum kennen und weil gerade Madonna's Holiday über die Boxen lief beschlossen die beiden kurze Hand dazu eine eigene Version einzureppen.

00:33:04: Die erste selbstgebastelte Demo-Aufnahme war für eine Veröffentlichung allerdings viel zu schlecht, also holte man sich den niederländischen Produzenten Bern Liebrand ins Boot.

00:33:14: Der baute den Sound quasi neu nach.

00:33:18: So nah am Original allerdings das dem Duo sogar vorgeworfen wurde sie hatten schlicht gesampelt.

00:33:24: Zusätzlich mischte man dann noch eine Zeile aus Cliff Richards Summer Holiday mit hinein und fertig!

00:33:31: war eine der schrägsten Ferienhymnen der Achtziger.

00:33:34: Der Erfolg war gewaltig, in den Niederlanden drei Wochen auf Platz eins.

00:33:39: In Deutschland stand das Song fünf Wochen lang ganz oben und in Frankreich wurde Holiday Rapper am neunzehnten Oktober, Ninetech sechsundachtzig sogar zum allerersten Rap-Song überhaupt, der die dortigen Pop Charts anführte.

00:33:52: Nach einer ausgedehnten Europa-Tournee in ist das Tour schon wieder, während die Jazz-Fan Musikgeschäft blieb soll MC Michael G später in eine Drogenabhängigkeit gerutscht und zeitweise Obdachlos gewesen sein.

00:34:07: Also ein ziemlich bitterer Kontrast zu diesem unbeschwerten Sommerhead mit dem wir unsere heutige Ausgabe abschließen!

00:34:18: So und damit fassen wir noch mal zusammen, was dieser Charts Woche Anfang September, neunzehnt sechsen achtzig vor genau vierzig Jahren zu bieten hatte.

00:34:27: Wir hatten eine Dame in Rot und einen Mann namens Camouflage Telefonnummern Lektionen in Liebe und Teenager Schwangerschaften Schlechte anmachen Eine wundervolle Welt den Rand des Himmels Und ein Geist im Himmel Kontinentübergreifendes Songs Tanzen an der Decke Und natürlich einen Vorschlaghammer und ein Eis im Sonnenschein.

00:34:49: Und musikalisch war es mich viel unterschiedliches dabei, wir hatten Balladen, Tanzpop, Funky Rhythmen, Rap, Glamrock & High Energy!

00:34:58: Damit möchten wir das Wort natürlich erneuig geben.

00:35:01: habt ihr unter diesen zwanzig Titeln einen Favoriten?

00:35:04: Lasst uns wissen in den Kommentaren auf Facebook oder Instagram wo wir unter dem Handle Boys of Summer Podcast zu finden sind Oder schreibt uns eine E-Mail und wenn euch die Folge und der Podcast gefallen haben, vergebt auch gerne fünf Sternchen auf den Plattform wo ihr uns hört.

00:35:21: Ihr bekommt von uns im Gegenzug natürlich auch einer Auszeichnung, ihr seid unsere fünf Sternehörer Deluxe!

00:35:29: Und wenn ihr alle Songs aus der Folge nach hören möchtet könnt ihr das über unser Spotify Playlist und unseren YouTube Kanal.

00:35:37: Dort findet ihr alle Songs und Videos, soweit sie verfügbar sind.

00:35:42: Noch eins damit wir uns mit dem Boys of Summer Podcast weiterhin am Rande des Himmels bewegen könnt auch ihr etwas tun nämlich uns unterstützen.

00:35:51: Wir sind bei Patreon zu finden wo er uns monatlich einen kleinen Euro-Betrag zukommen lassen könnte.

00:35:57: Und wie schön wäre jetzt ein IS in dieses Sunshine Allein das Kleingeldfeld.

00:36:02: Also Ihr wisst was Sie tun ist In diesem Sinne, wir hören uns in kurze wieder.

00:36:07: Tanzpistalen unter der Decke und laust im Klang der Musik.

00:36:11: Bis dahin Tschüss und Gute Nacht Eure Beise auf Sammler.

Über diesen Podcast

Synthpop und mehr: Boys Of Summer taucht ein in den Sound der 80er. 🎸🎹🎧
Meistens sachkundig, manchmal mit Gästen, immer mit Herz und Feuer. 🔥❤🔥 Playlist 👉 open.spotify.com/playlist/382aHRVbRh8HQi6F0tyM7r

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von und mit Eckart Maronde, Alex Klug

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